如果阁下是一名资深老手，可以先闪过。
如果阁下是一名新手，或者处于技能学习期，或者处于能力完善期，我们可以交流讨论。
从18年开始，随着视频媒体的崛起，商业化的加速：视频素材从形式上瞬间占据了被浏览的高峰。音乐的响起，剧情的冲突，内容的呈现，动态的过程，尾帧的引导等元素构成了素材的广告价值，最终唤醒了不同人群的商业需求。正因如此，视频素材成了广告传播的新宠儿。
时隔几年，热度依旧不减。并且随着MCN机构的发展，视频更加内容化，情节化，体系化，体现了更好的商业价值。
那对于视频素材的制作，我们应该以怎样的能力，心态，方法来做这个事情？
一、能力方面
１.对于音乐色彩：具备感知能力
视频内容的配乐绝对不是随便选择，是根据视频中产品的特点，脚本的剧情，感情的共鸣而定。就好比一个儿童玩具的内容可以是欢快的红黄蓝的，一个游戏手柄的内容可以是炫酷的动感的，一个古装小说的内容应该是玄幻的峡骨柔情的，音乐可以赋予内容重要的听觉冲击，以及带给用户心灵的共鸣。
也就是下图所示：音乐是有情绪有风格的
图片来源：李羽昕自制
图片来源：李羽昕自制
２.对于内容呈现价值：具备提炼能力
意思是：一条具备广告价值的视频才能成为广告素材，否则就是一个视频而已。
一个广告素材一定是有适用人群的，并且要让人群看到其中的产品或者价值。
那么反向思维得出，我们作为视频人，就要提炼出要呈现的价值，植入到视频中。利用这个提炼点打动人群，引导广告效应。
３.对于脚本创意：具备创作融合能力
这一点是要求我们应该懂得在哪一秒，哪一帧，播种情绪，在哪里呈现产品，在哪里呈现价值。
也要求我们在脚本创作时一定要符合逻辑：人物，剧情，产品配合得当，有的放矢。哪怕是一个纯混剪视频，不需要脚本创意，这个剪辑视频中的音乐，卡点，画面等元素也有一定的广告逻辑。要展现出广告价值，触动人物心理活动。千万不要舍本求末，无感混剪不叫素材，充其量就是一个视频。
４.对于视频制作＆广告价值＆人群痛点，三者的协调：具备商业网感
什么是一条优美的视频创作? 什么是一条好的广告素材？
前者让人心旷神怡，有所感悟。
后者让人有冲动行为，有某种商业动作，被种草，被收割等。
两者之前没有明显的临界点，这个点的感觉一定是多看多听多分析，总结出来的。这个经验很难传授，只能经历，犹如游泳说不会，只能自己下水去学。
二、在心态上应该学会：
１.空杯心态
不是所有的方法论都适用下一个要制作的素材，不是所有的经验都可以用在下一个客户身上，每一个案子都要认真揣摩，规划，执行，落地才能有好作品
２.学习心态
广告行业，素材领域一直没有什么书籍可以学到最新知识和内容。书籍出版之日就有可能是知识陈旧之时，永远赶不上最前沿的变化。
学习是最保鲜保值的措施
３.工匠心态
这个心态，我用一句话概况：把一个项目案子当成自己的事情做，精益求精。
最后在流程上更为重要，因为执行永远是最核心的关键：
当我们拿到一款产品的素材需求，我们应该怎么安排部署，才显得高效，
以下分享大家可以参考，如有补充，各位可以修改优化：
１ 产品脑暴
拉着项目人员对产品进行价值分析，亮点萃取。
产品能解决什么人，什么时间，什么场景，什么问题。
２ 物料收集
找出用户痛点与产品亮点的切入点，即为素材方向
整理出适用文案，图片，颜色，音乐等，此为重要元素
如需真人实拍：敲定演员风格，包括不限于性别，年龄，气质，着装，声音等要求
３ 产能规划
根据项目需求制定对应的素材方向和素材数量
并按照项目时间节奏和投放需求，规划出素材的数量。
最终做到按时交付，且满足交付要求
４ 复盘分析
了解自产素材与大盘素材的差距，确保自产素材的方向无误，方法得当。
以免发生南辕北辙。
复盘素材产能和质量，以及数据表现。
根据数据对素材进行调整优化。
图片来源：李羽昕自制
综上所述，如果各位同行朋友能做到这些，事实上是包括不限于以上内容。
我相信一定可以成为一名出色的视频从业者，并且随着经验的沉淀和自我的萃取，一定还会有更好的理解的升华。
未来素材形式一定还会提升或者改革，也希望每一位朋友能够不断学习，不断进化，让自己保持一种永远新鲜饱满的状态，立于素材领域顶端，为自己的职场领域赢得一方不错的立足之地。也为客户奉上更优的服务结果。
